春风，吹绿了田野，吹绿了山川，吹绿了祖国的宝岛。当北方还在冬天中沉睡，海南却已经春暖花开，春意融融。春姑娘给海南大地描绘了一幅巨大的水彩画，世界因这幅彩色春景图而活跃起来了，生动起来了，奔放起勃勃的生机。在这个草长莺飞，心随蝶舞的春天，画家们是如何也坐不住家的，他们要去拥抱生命，拥抱蓝天白云，拥抱海浪沙滩，用手中的画笔画出美丽的世界，画出生命的彩虹。这天我有幸参加一场特殊的采风活动，使我感慨万千，记忆犹新，终生难忘。受著名画家谢耀庭之邀，我和画家周少灵等人，陪他一同驱车赶往一个古老的乡村写生。

乡间水泥路蜿蜒向前，象蛇一样的伸长，路两旁不同颜色的鲜花儿正在盛开，碧藤绿萝，草木葱茏。农人们已经在田间忙碌着，只见一个一个茄子、青椒已经挂了果。他们的生活这样的和真美的自然接近，真让人不由得生出一丝羡慕之情。我们摇下车窗，芳香的春风迎面扑来，好清凉！瞧，荔枝花开了！龙眼花开了！满坡的野花挨挨挤挤，可爱的小草儿也来争春，那嫩绿的草的颜色唤醒我们童稚的活泼，不由生起在青草里打滚的冲动。谢院长指指窗外，神采奕奕的说：“看这边，那边，一石，一木，一虫，一鸟，皆有画趣。”我顺着他手指的方向放眼望去，高高的天空，这时已经泛白，阳光正透过远处的火山口，射线般的穿透树林，紫色的、洋红色的、金色的光线融汇在一起，象画家手中的调色板生动的奇异的变幻着。路旁，那生命力极强的三角梅掩映在油绿的果树里，像热情奔放的姑娘展开着她美丽的裙裾，浓艳的玫红色点燃了青绿的田野，它的旁边长着一株野生金银花树，枝叶茂盛，枝头上开满白色的小碎花儿，那花朵儿在阳光里张着小嘴儿，静静地放着清香。随着这幽幽的香哟，把我们引进了一个春色满园的大果园，把我们引到了羊山地区的一个古村落。车停在村头。谢院长告诉我，这里的古村落保护很好，很多建筑仍旧保持着原来的样子，他和周少灵来过很多次，画了不少火山石堆成的古屋。他幽默地说：“羊山地区自然风景是挺美丽的啊！我发现越来越喜欢这里的一草一木，这里的每一缕阳光，每次来都想把这儿的一切都画下来，带走，特别是这里的柠檬一样清新的空气。”看着他童心未泯的样子，我们都敞开心扉的大笑起来。

海南的许多农村，村头都有种榕树，问村民，他们说，自古以来就这样传下来的。村头这棵苍翠浓郁的古榕树生长旺盛，枝叶繁茂，远远看去，像一把绿色大伞，郁郁葱葱，翠叶接天，充满无限生机。我绕着树身细看它，虽然树干老态龙钟，但粗壮的树干上长出许多须根，那粗大的枝条，犹如几条栩栩如生的蛟龙缠绕在一起，主根与须根，凭着柔情和执着，形影不离，你中有我，我中有你，最终已分不清到底是藤缠树，还是树缠藤，它是那样稳重、大度、开阔地挺立着，我想这一定是棵百年老树，人们都说“独木难成林” 偏偏阳刚不阿的榕树就要独木成林。谢院长支起画架在画这棵树，不一会儿，他已经熟练地画好底稿。他看我对画画感兴趣，就告诉我：“要画好油画，素描的功底非常重要，不能偷懒，要勤奋，要多画，不要怕浪费纸，基础打好了，对以后创作很有帮助。”他还跟我讲起小时候因为喜欢画画，没有纸，就在村里的墙头上画，闹出的一些小趣事儿。谢耀庭是解放初期随部队文工团来海南的，一直在海南工作，曾任海南文联秘书长、艺术研究室主任、美协主席等职，也是中国美术家协会会员，海南省美术家协会名誉主席、海南省书画院和海南省南海油画院名誉院长。他热爱海南，也画遍了海南。无数次，他深入到海南的山山水水、黎家苗寨写生、创作。引用他的话来说就是：“海南的每一寸土地、每一片树叶都能激起人们内心最原始的美感，特别是海南的颜色、海南的光，海南是特别能出好作品的地方。”他热爱祖国这片热土，也深深的爱着这里的大海，对大海发自内心的热爱，使得他自己也酷爱画海。他的大海系列画作已是炉火纯青的境界，画中透出了突出的海南特色和鲜明的海南气魄。当之无愧为海南画派的代表性作品，是海南画派的开创性人物。

对于油画，我是门外汉，要写一篇这样的文章，真让我犯难，一直无法下笔。可当我坐下来翻看谢耀庭的画册《海岸》，却被里面那些油画的光色韵律散发的魅力征服了，感觉像脱胎换骨一样。艺术是神奇的，这神奇的艺术的美领引着我情不自禁地接受和思索它们所表达的主题：一件好的艺术作品应该是包含着作者的真实思想、情感，呈现作者的风格和创新的表现手法，这也是艺术作品中有作者的自我所在。油画追求空间、立体、感性的真实性，高明的画家善于敏锐及时地捕捉光线的细微变化，利用颜料的颜色深浅表现光线效果下的明暗关系，从《浪洗银滩》、《戈铜湾》、《海蓝蓝》、《飞浪》、《浪滔滔》、《香水湾》、《拼搏》《海之歌》《澎湃》《碧波荡漾》《海的拥抱》等等海系列作品里，不难看到画家具有的独特的思维能力，敏锐的观察能力，丰富的想象力和创造力，以及精湛的表现技巧。那些明快的色彩，漂亮的自然光，那些动感，好像海浪伴着交响乐般澎湃激昂的节奏感，直扣入心扉，震撼我们身体的每个细胞。我们不光看到了海；嗅到了海水的咸腥；还仿佛看到了海的精神；同样地感受到画家对创作形象的强烈的感情。我们同样地感受到了美，艺术的美。我们仿佛看到当年画家年轻矫健的身影在海南广阔的大地、海洋作画，挥洒他最深最浓的爱，默默无语的大海被注入了活力，这活力来自于画家对大海的深情，对自然界动与静的哲学思考，对生存着的世界的艺术积累和敬畏。我想，这是他独有的气质禀赋，得益于他在部队文工团工作的经历，这是灵魂深处的东西，是模仿不了的。高明的艺术家将自己体验过的情感用自己独特的艺术语言表现出来，让别人同样感受到这种情感，这就是艺术永存的魅力。

《天风》是我最喜欢的一幅画，宽银幕式构图，立体感很强，整个画面非常有力，非常扎实。天蓝色的远海；带些棕色的沙滩；冲击到岩石上飞溅的浪花，强烈的光线使整个画面显得热烘烘的。最传神的是那飞溅的浪花，笔触细腻，呼之欲出，竟有让人忘怀的想要伸出手来接一捧清凉的海水，来敷在灼热的脸上。

《碧波》，这幅画很神奇。看到这幅画，无需通过大脑思考，就被它浑然天成的魅力抓住了。感觉思想飞腾起来，画中的大海是这么的神秘和深邃：晴朗的天空，远处隐隐约约染上一层草绿，鲜明的立体感，那平静的浅海的绿浪，调子温和，你的心好像被净化了，但你仿佛想要透过这透明平静的海水探究海的更深处的秘密……翻开这幅画，我更坚定画家对大海的热爱是发自内心深处的，是饱满的，只有具备丰富的生活累积，无数次细微的观察，对大海在大气层的变幻下，光合作用会产生的色彩深度熟悉，才使他在这幅作品中具有创作上个性鲜明的风格。 一分耕耘，一分收获，春天的播种迎来秋收的硕果累累。这些年来的，随着一幅幅沉甸甸的画作接连问世，谢耀庭频频取得骄人成绩，至今有国画、油画、版画等作品共八次参加全国美展；不少绘画作品曾在香港、日本、新加坡以及东欧五国等地展出、陈列；出版有《谢耀庭油画作品集》、《艺术与生活———谢耀庭》、《海岸---谢耀庭油画作品》、《美在自然---谢耀庭油画作品》等画册。被誉为新中国海南美协的拓荒者。

“小黄，帮我把伞支那边来，光线变化了。”谢院长的声音把我从沉思中唤醒，原来我一直低着头看画册，没注意到时间已经走过去了几个小时，院长的画已基本画好了，他在用刮刀在上面塑造着树根的线条。这幅画，先生画了好几条大榕树的根，它们从树枝上悬空吊下来，裸露在地面上的呈黄色加褐色斑点，深深抓入土壤里，呈现出一种力的美和稳定的美。他说：“画榕树，必须要画好它的根，如果只画树不画树根，是不完整的，每种植物都有它的象征意义，榕树，就是它的根最具特征。你看这些根从树的不同方位吊下来向下伸入土壤，支撑着树干，任十二级台风刮来，它还是稳稳的，不会被刮倒。要画出榕树沉稳的特点，画出其强大旺盛的生命力，画出其开拓进取、奋发向上的精神，这样的作品，才是一幅好作品。” 听了这番话，我深深的感动了，先生的话语不多，可字字玑珠，句句富有哲理。

海南的画家们不会忘记，曾任海南文联秘书长、艺术研究室主任、美协主席等职的谢耀庭，在八十年代末，在海口筹建海南美协的那些岁月里，多少个月光下，他为了辅导和培养本地业余画家，不辞辛劳地骑着单车去会员的家；又是多少个炎炎烈日下，他骑着单车到政府有关部门交涉落实一件一件的大事小事，只要是美协的事，军人出身的他总是义不容辞，亲力亲为，质朴勤奋，丝毫没有架子。他用自己的行动，向人们展示着他的博大和包容，多么像那默默地张开温柔的翅膀，以无限的爱心为人们遮荫挡雨的大榕树啊。我敬仰榕树独当一面，独自撑起一片天的坚强信念和坦荡的胸怀，这也是做为男人所必需要具备的品质。如今谢院长已是先生今天已八十高龄，仍然壮心不已，仍然对创作保持着炽热专注的情感，这是一种至高的精神境界，我认为一个人能永恒地守望一个不轻易倒下的理想，这是最难能可贵的·····

春天--------

是诗，是天真烂漫，是蓓蕾纷绽。

春天-------

是笑，是孩子般地，对一切充满欢喜。

春天------

是香，是暖，是万物有声有色有灵。

春天啊-------

是心中涌动着一份，更本真的感受这世界的澎湃。

谨祝画家谢耀庭先生艺术之树四季长青，根深叶茂。

2013-4-30完稿